O pisafaeloh no i Falangaway to lawla ato radiw

台東知名的"杵音文化藝術團"今年首次加入台東藝穗節的演出，藉著環境劇場與大地、自然對話，並想念故鄉的好、故鄉的美，特別在台東市加路蘭部落哈匿陶藝工作室園區，戶外演出名為阿美族語Hay yei海夜 迴盪馬蘭聲響樂舞劇。

隨著馬蘭macacadaay複音歌謠響起，Ina們一段段悠揚的歌聲，如同一種跨越時空的呼喚，也隨著表演者唱出馬蘭阿美族部落的複音歌曲。

(杵音文化藝術團團長 Panay(高淑娟) 阿美族:
potipot
 Panay Amis
闡述的意義就是說，部落的媽媽們或者婦女們，他們依然很辛勤的努力工作，一直堅持著，非常堅韌的這樣子，一代傳一代，那個絲線孩子跟家跟部落也好，或者是他自己的認同也好，從過去好像一個徬徨的。)

(導演 Dahu(邱瑋耀) 布農族:
導演 
Dahu Bunun
其實這齣戲，是從遊子去出發，我想要講的是遊子背後在社會的建構跟人格的發展，以及他跟家的關係，所以在這次我們用了沉浸式劇場的手法，執行這一塊的時候，我想讓觀眾體會到，進去家 回到家 感受家這件事情。)

杵音文化藝術團今年首次加入台東藝穗節的演出，藉著環境劇場與大地、自然的對話，在台東市加路蘭部落哈匿陶藝工作室園區，演出Hay yei海夜 迴盪馬蘭聲響樂舞劇，吸引約300多位部落族人及民眾到場觀賞。

(馬蘭部落居民 余良成 阿美族:
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余良成 Amis
他們的演出非常棒，就我們阿美族(馬蘭)，還沒有這種演出方式，這個是首次，阿美族(馬蘭)的演出，一般阿美族(馬蘭)的演出都是舞蹈，或者是傳統的歌謠，現在所看的是我們馬蘭阿美族創新的演出方式。)

(團員 鄭玉鳳 阿美族:
finawlan
鄭玉鳳 Amis
以前跟現代的差別，它的肢體動作不像傳統的，我們的表演參入比較年輕的，我們的心態，感覺到非常年輕，感覺我們怎麼變的這麼漂亮，非常興奮也感到非常的辛苦。)

樂舞劇有別於過去杵音文化藝術團的演出方式，藉由歌謠遂而啟動內在深處對於阿美族群曾有的生活印象，讓觀者也意識到傳統古謠與文化保存的重要性，對作品產生共鳴感與理解的可能。